在花艺界，无论是灿烂绽放的玫瑰、蔷薇，芬芳馥郁的百合，还是业已干枯的莲蓬、梅枝，都能收获无数狂热粉丝的持久热爱，这就是自然的神奇魅力。花朵、枝叶们被设计编织进入不同意境的作品中，更在拥有不同民族文化背景的花艺师们手中形成风格各异的流派，历经千余年的漫长历史形成独具特色的8大流派，作为优秀花艺师的你应该多多了解哦~


国际花艺流派主要被分为八大类别：法式自然系花艺流派、英式花艺流派、德式架构花艺流派、美式花艺流派、日式花艺流派、中式插花、韩式花艺以及泰式花艺。其中法英德美四种花艺流派风格较为相似，也常被统称为“欧式花艺”。

色彩绚烂的欧式花艺

欧式插花的特点是注重花材的外形，追求块面和群体的艺术魅力，作品简洁大方，布局均匀有致、主次分明，花材种类不宜过多，作品须有一个明显的重心，构图多以对称式、均齐式出现，表现热情奔放、雍容华贵、端庄大方的风格。



欧式插花由大量不同色彩和质感的花组合而成，用草本和球根类的花比较多，整个作品显得繁盛而热闹。花型则是以圆形、椭圆形、三角形、T形、水平形、扇型、S形等几何形状为基本花型，作品有很强的装饰性。我们常在宾馆、礼堂看到的那些华丽的作品，差不多都是欧式插花。与东方传统插花的“意趣之美”相比，欧式的插花则是“形色之美”。 

 


在欧式花艺中细分出来的美式、英式、法式及德式花艺风格，它们虽然差别不大，但也都逐渐具有本民族的细微特点。

法式

法式自然花艺要求花艺师不仅要表现植物的“美丽”，还要将植物看作是一个独立的生命，在设计过程中不仅要观察鲜花的形态，还要充分利用花朵、枝条的动感，叶片的长势、花朵的朝向以及质感等等。法式自然系花艺流派风格清新自然，还原植物自然之美。


英式

英式花艺流派的风格是端庄、经典，具有优雅的风度。英式花艺设计师偏好加入时令花材，营造出自然、优雅的风格，大量鲜艳的花材营造出分量感。


德式

德式架构花艺流派是花艺设计师采用联想、象征、意象等方法，对不同素材进行塑造，创建一个主题架构。作品通常具有鲜明的层次感、空间感与立体感，还具有非凡的气度感、华丽感和时代感，它打破了花器对花艺的限制，构图更加自由，表现手法也更加大胆新颖。


德式架构花艺从功能上进行分类，则一类为简单架构，仅仅起到支撑固定作用，被巧妙的隐藏遮盖在花朵下面，不具有观赏性；另一类则不仅拥有支撑固定作用，还会暴露在外，与花朵、叶材等植物元素融为一体，并且具有观赏价值。


美式

美式花艺则更体现了其民族包容、创新的文化特点，美式花艺摒弃了过多的繁琐与奢华设计，保留了欧洲古典主义的优美造型，简洁明快又温暖舒适，受到众多花艺爱好者的追捧。


美式花艺又被叫做美式田园风格、乡村风格，是自然风格的一种，倡导一种“回归自然”的理念，主张将室内环境布置得悠闲、舒畅。


细腻精致的韩式花艺

韩式花艺表现的是一种自然风和唯美风，作品小巧精致、细腻自然，注重细节、富有小资情调。选择的色系一般是清新淡雅类，韩式花艺偏向浪漫和优雅，显著的特点是干净利落、手工精致，包装精美，花艺作品更倾向于随性发挥，没有太多的束缚和规矩，所以韩式花艺受到越来越多人的追捧。




韩式花盒因为面积有限，所以选购花材最好是用花头较小的点状花材进行构图造型。同时要注意花材的高低错落，整个作品要活泼充满韵律感。


韩式花盒看似简单，实则非常考验花材的分布、配色和层次感，只有相互点缀、相互衬托，才能形成一道完美的景致。


韩式花篮讲究花和叶的完美搭配，大多选用进口花材，因其独有的精致、浪漫、自然风受到许多国内花店的欢迎。


宁静悠远的中式花艺

中式插花艺术萌芽于春秋战国时期，中国传统插花受儒、道、佛教思想的影响，认为万物皆有灵性，因而常根据其习性，把无语的花草，赋予人的感情和生命力，借用草木抒发人的意志、心情，以花枝展风骨，以鲜花展品格，给人以神往的空间。强调线条，负空间，形状和质感，崇尚自然，朴实秀雅，插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。中国式插花常用的六大花器为瓶、盘、缸、碗、筒、篮。六大花器中，瓶花高昂，盘花深广，缸讲塊体，碗求中藏，筒重婉约，篮贵端庄，各具特色，形成多彩多姿的插花意图。


而中式插花也延伸出众多流派，如中华花艺、人文花道、枯山花道等等。

中华花道

中华花道的精神内核是“为天地立心”，插花大师黄永川曾点评中华花艺“它不仅是造型艺术那样简单，中国人的哲学、文化、伦理都在里面，在一瓶花里见天地，那么简单有如此复杂”。


枯山花道

枯山花道讲求陶、石、木、竹、花信手拈来，枯荷、残柳与干枝皆能造景，将简素与自然、孤傲与幽玄、脱俗与寂静凝练成石幽水寂、山乡野趣的诗意，通过线条、颜色、形态和质感的和谐统一来追求“静、雅、美、真、和”的意境。在粗陋与简朴的材料中抒发自己对人生认知的感悟，以及对自然美的独到体验。


人文花道

人文花道通常将花艺与茶道、绘画、禅修结合在一起，力求营造一种古典文人追求的情绪。“花道应以自然为根本，并在天地之间寻求人与自然间的一种和谐，以花观心、借花怡情”，在彼此的互动碰撞中体现中华民族的包容与宽大胸襟。


清幽恬静的日式花艺

日本花道最早来源于中国隋唐的佛堂供花，传到日本后，先后生成各种流派，并成为女子教育的一个重要组成。日式花道根据样式、技法的不同派生出各种流派，各流派各有千秋，但基本点都是相通的，即注重天、地、人三位一体的和谐统一，具体代表性的是池坊、小原流和草月流三大流派。

池坊

池坊是日本传统插花的开创者，是日本最古老的花道流派，有550年的历史，很多流派都是从池坊演化而来。


池坊最高花型是“立花”，是一种直立的正规样式，一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。“立花”的构成复杂严谨，要在一个花瓶里把七至九个基本部分组合起来，这些部分相对独立而又相辅相成，各部分的位置和伸展方向都有一定的顺序，不可以前后倒置。



小原流


小原流是在日本明治末年由小原云心创立的，花艺作品偏向重量感、重心偏低，以色彩与写景为重点。表现植物所具有的自然美，崇尚自然主义。

草月流


草月流由敕使河原苍枫创立，是战后兴起的新流派。草月流名字的含义是“如草之亲切，月支明亮”，又被叫做前卫花，它突破了传统的形式，不受限于花朵与植物素材，会加入铁丝、塑料、玻璃、石膏等辅助材料。强调夸张的美，通过抽象、富于想象的手法进行创作，达到作者追求的自然美和抽象美。


日式插花讲究清幽恬静、凝练素雅、花材用量少，作品极其简洁，以简单的造型在最大程度上释放植物本来的魅力，其作品以花的盛开、含苞、待放代表着事物的过去、现在、将来。

神秘虔诚的泰式花艺

泰国是一个佛教国家，所以泰国的花艺风格具有浓厚的宗教特点，主要以佛前供花为主题，端庄神圣又充满了神秘气息。

Rai

泰式花艺可以分为三种类型：第一种名为“Rai”，使用针、线将花朵串成各种各样的花环和花圈。人们会将花环挂在窗户或门上，作为家中的日常装饰。


Chat Phan

第二种叫做“Chat Phan”盘式，先将一堆潮湿的泥土或沙子放在盘中，然后植入花草，并对进行枝叶修剪造型，传统的花卉造型常是一座削圆的角锥型，就如同莲花座，这是泰国艺术中最美的花艺发挥，灿烂耀眼的几何形貌常常被人错认成色彩层叠的精细瓷器。


Bai Si

第三种被称为“Bai Si”，使用朝鲜香蕉叶巧妙折叠，围成圆盘状，在传统宗教仪式中当做泰式许愿灯。



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