喜欢古装仙侠剧的小盆友们最近应该hin幸福叭！前有《陈情令》后有《宸汐缘》，由于时间的关系剧情我们暂且不谈，剧里精美的服化道和场景特效，真是分分钟带你穿越千年。
今天呢喜欢古风摄影的大家有福辽，我们将为大家分享如何拍出仙气十足的古风人像
在中国风兴起的今天，汉服文化也逐渐融入了我们的生活，从而汉服古风摄影也快速的在摄影圈中有了一番好景象，经过多年的拍摄经验和教学经验，就古风拍摄的几个知识点总结了一个小攻略分享给爱好古风摄影的你们。
拍前tip
摄影属于视觉艺术，是摄影师用艺术的形式去反映内心想法的一种方式，并结合自身对某些事物的独特理解融入所拍摄的对象中，拍摄创作的构思是一个复杂的精神活动过程，将全部会体现在拍摄创作的全过程中。
一组优秀的创作是一定有摄影师赋予的灵魂的，它包含了摄影的思想情感以及对生活细节的认知
，拍摄构思是整个拍摄创作过程中必须的也是最重要的一步。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 3.2 快门 1/1250s ISO 100 焦距 80mm
花神赋这个作品前期构思就是将十个少女与花结合，用十个古风颜色表达出来。
传统魏晋的服装袖子宽大，袖口是收起的状态，裙子多折，现在也有些改良版的魏晋风古装，将袖子改为大袖，亦风骨亦仙气。
光圈 F 2.8 快门 1/1250s ISO 250 焦距 25mm
唐时期的服装是现在古风摄影中出现频率最高的，下面是不同时期唐代的服装，唐朝的兴盛与发达造就了当时服饰的多样性。
光圈 F 2.8 快门 1/250s ISO 800 焦距 47mm
光圈 F 2.8 快门 1/500s ISO 100 焦距 61mm
光圈 F 2.8 快门 1/640s ISO 100 焦距 88mm
宋朝的服饰可以用
小家碧玉
来形容，颜色清雅，修身适体，有种婉约的柔美感，所以拍摄宋制汉服时多选择在
江南园林风格
的建筑拍摄。
光圈 F 4.0 快门 1/500s ISO 100 焦距 61mm
光圈 F 2.8 快门 1/320s ISO 250 焦距 95mm
明制风格也有几种，有端庄大气的袄裙，也有清新仙气的立领长衫。可根据季节不同来选择。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 3.5 快门 1/600s ISO 400 焦距 145mm
光圈 F 9.0 快门 1/60s ISO 640 焦距 35mm
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/125s ISO 400 焦距 102mm
很多人都有疑问，到底是先选拍摄服饰还是先选择拍摄场景，这个准备顺序确实不能忽略。
如果在没有充分时间去准备时，先准备服装再选择场景会与理想效果偏差较大，因为在城市里拍摄场景选择有限，而服装种类要丰富的多，如果不是专门拍摄服装类的作品最好还是
先构思好拍摄主题选择适合的拍摄环境，再根据环境的风格颜色来搭配服饰
。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/320s ISO 200 焦距 70mm
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/125s ISO100 焦距 100mm
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 4.5 快门 1/1250 ISO100 焦距 70mm
人像拍摄的是与光线密切相关的，光的位置是可以直接影响人物的面部轮廓感，光线也分有很多种，强光线会使光比较大，日常拍摄中也不易控制，而柔光就会使人物面部更加柔美，有光源的地方就会有阴影产生。
阴影本身不会有好坏之分，在拍摄中
处理好光影的比例会让人物更加立体
，也会让作品加分。
太阳光和日常白天带来的自然光，这种光线最简单的方式就是使用
反光板或者闪光灯
等可控制光线来改变人物面部的轮廓。
光线太强，拍摄时阳光很强，这时候需要用到
柔光板进行遮光
，再添加
反光板为人物面部补光
，以花神赋这张图为例，可以看出当时的阳光是比较强的。
打光方式
：拍摄时使用了柔光板进行遮光，这样人物面部就不会出现明显光斑和过曝的情况。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/1250s ISO 100 焦距 105mm
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/640s ISO 100 焦距 88mm
光线弱，拍摄这张图时正好下起了雨，阴天又下雨的光线如果只靠调整相机的数值是远不够的，ISO越大噪点越多，会影响成片的质量。
打光方式
：
反光板和LED灯
就是拯救光线的必需品，光线差的时候可以拍摄到的面都需要补光，以免出现光比过于明显，阴天时反光板反到的光线比较弱，再加上LED灯的灯光是可以拯救较弱或者较暗的光线的。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/320s ISO 200 焦距 100mm
顺光是拍摄中比较常见的用光方式，室外拍摄时要考虑到
光线的强弱对主体人物的影响
。
打光方式
：光线强时使用柔光板遮挡强光，光线正好合适的时候顺光会让人物光线均匀拍摄时也可不做补光，光线弱的时候则需要对人物补光，一般使用反光板为人物补光，傍晚或光线很暗时可使用led灯进行补光。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 6.3 快门 1/640s ISO100 焦距 70mm
逆光可以将人物轮廓很好地展现出来，也会使画面具有
层次感和立体感
，逆光拍摄时会使背光面曝光不足。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/800s ISO100 焦距 100mm
后期tip
前期构思和后期构思是相辅相成的，后期是为了完善前期拍摄时由于各种不可改变因素的限制，填补没有充分表达的前期思路，例
如色调，构图，主体，环境氛围
等。
如何让古风作品更加有古韵，
色调绝对是后期最关键的一步
。
古人的智慧造就了很多天然的色彩，古时候人们用的颜料染料大多是源于自然界的提取，所以颜色给人的感觉也是淳朴自然的。在后期调色时是需要考虑到
画面整体色调
和个别色彩是否过于饱和艳丽而导致作品缺失古风韵味。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/800s ISO 100 焦距 100mm
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.8 快门 1/800s ISO 100 焦距100mm
花神赋这组作品将古时的颜色与人物相结合为思路，诠释不同颜色不同人物特色，从这些图不难看出古风的颜色都是
低饱和低亮度
的，这也是古风色彩的要领。
构图就是将主体布局到一个合适的位置，来凸显主体，在拍摄前确定拍摄主体，构图的目的是为了
将观众的眼光聚焦到主体上
，下面给大家介绍一些常用的构图方式。
一个好的构图会让画面整洁合理，相反如果没有合理构图就会使作品画面混乱，主体表达不明确。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 5.0 快门 1/500s ISO 200 焦距 70mm
光圈 F 5.0 快门 1/2000s ISO 100 焦距 41mm
光圈 F 3.2 快门 1/320s ISO100 焦距 42mm
主体是作品灵魂，在后期时为了凸显主体，前期构图不理想的要进行
二次构图
，然后通过
对主体精致修饰
，或者
对环境氛围进行调色渲染
等方式以达到主体部分鲜明靓丽的视觉效果。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 2.0 快门 1/200s ISO 125 焦距 70mm
环境氛围在后期操作中一般会通过各种不同的调色方式制作出，它的重要性在于可以给作品带来直观的视觉感，也是凸显主体较为关键的步骤。
一个作品的可观性源自于
将人物与环境完美融合
，环境氛围在凸显主体的同时也将作品所想表达的一些时代感，故事感展现出来。
EF 70-200mm f/2.8L II USM
光圈 F 3.2 快门 1/6400s ISO 400 焦距 88mm
光圈 F 4.6 快门 1/400s ISO 100 焦距 41mm
光圈 F 2.8 快门 1/160s ISO 1000 焦距 24mm
这篇古风攻略希望可以给喜欢古风的同学们一些帮助，赶紧拿起相机去拍摄美美的古风片吧！
